Михаил Булычев-Оксер — всемирно признанный американский пианист, композитор и продюсер. Лауреат премии «Кто есть кто в музыке», г-н Булычев-Оксер выступал на самых престижных сценах мира: Карнеги-холл, Меркин-холл, Кеннеди-центр, зал Плейель (Франция), Уигмор-холл (Лондон), Рахманиновский зал (Россия), Suur Saal (Эстония) и театр Centermex (Мексика).

Булычев-Оксер является организатором международных музыкальных событий: Международного музыкального конкурса имени Гершвина в Нью-Йорке и фестиваля «Classical Hugs» в Эстонии. Михаил — приглашенный артист на многочисленных музыкальных фестивалях, конкурсах и концертных сериях в Англии, Франции, Германии, Мексике, Израиле, Эстонии, Грузии, Украине, Австрии, Финляндии, Южной Корее, Китае, Сербии, Сингапуре и США.

В 2022 году Михаил Булычев-Оксер исполнил Двойной концерт Мендельсона со знаменитым скрипачом-виртуозом Шломо Минцем. Михаил Булычев-Оксер — профессор фортепиано и камерных ансамблей в Школе Люси Мозес при Кауфман-центре в Нью-Йорке.

Матеус Беллони — бразильский скрипач, родившийся в Белу-Оризонти. Он обучался в Fundação de Educação Artística под руководством Роммеля Фернандеса и Готца Хартманна. Лауреат многочисленных национальных конкурсов как солист и камерный музыкант.

Матеус выступал в качестве концертмейстера и приглашённого музыканта в ведущих оркестрах и на международных фестивалях классической музыки в Бразилии, Германии, Чили и Португалии. С 2017 года является музыкантом Филармонического оркестра штата Гояс, а также работал руководителем группы вторых скрипок в Orquestra Filarmônica de Goiás и Camerata Filarmônica de Goiás.

Помимо активной концертной деятельности в Бразилии, Латинской Америке и Европе, Матеус занимается преподаванием и с 2021 года является профессором скрипки Государственного технологического института штата Гояс. Музыкант играет на скрипке работы Энрико Черути, изготовленной в Кремоне около 1860 года. В сезоне 2026 года Матеус Беллони является концертмейстером оркестра фестиваля
«В объятиях классики».

Мириам Дэвис — британская скрипачка, выступающая по всему миру как солистка и камерный музыкант. Лауреат ряда международных конкурсов, включая Agimus Padova, Grand Virtuoso International Competition и Virtuoso Belcanto. Она выступала на ведущих концертных площадках Европы, среди которых Консертгебау в Амстердаме, Королевский Альберт-холл в Лондоне, Parco della Musica в Риме и Stavanger Konserthus в Норвегии. В качестве солистки сотрудничала с дирижёрами Петером Шильваем и Оливером Ведером, а также участвовала в многочисленных международных музыкальных фестивалях. Мириам окончила Королевский музыкальный колледж в Лондоне и Королевскую консерваторию Гааги, совершенствуя мастерство под руководством выдающихся музыкантов, включая Филиппа Граффена.

Помимо сольной карьеры, она активно занимается педагогической деятельностью, является основателем и художественным руководителем онлайн-музыкальной академии Virtual Virtuoso. Также сотрудничает с такими коллективами, как Royal Northern Sinfonia, Oxford Philharmonic и London Chamber Orchestra.

В настоящее время Мириам выступает в составе скрипично-фортепианного дуэта с известным пианистом Михаилом Булычевым-Оксером.

Элизабет Гюринг обучалась у профессора Анке Дилл (Высшая школа музыки и исполнительских искусств Штутгарта) и Фредерике фон Гагерн. Она является лауреатом многочисленных национальных и международных конкурсов, включая несколько первых премий конкурса Jugend musiziert, WDR-Klassik-Preis 2025, первую премию фестиваля Verão Clássico в Лиссабоне (2025), а также награды конкурсов Aponte на Тенерифе, S. Goldberg Competition и FLAME в Париже.
Элизабет принимала участие в мастер-классах Аны Чумаченко, Мидори, Бориса Кушнира, Шломо Ашкенази, Иври Турбана, Михаэля Баренбойма и Беньямина Шмида. Она активно выступает в составе различных камерных ансамблей и солировала с такими оркестрами, как Norddeutsche Philharmonie, Bodensee-Philharmonie и Lohorchester.
Элизабет является участницей Национального молодёжного оркестра Германии и стипендиатом Deutsche Stiftung Musikleben. Она играет на скрипке Лоренцо Сториони (Кремона, 1774), предоставленной Немецким фондом музыкальных инструментов.

Ирене Нинно итальянская пианистка, ведущая активную международную концертную деятельность. Она окончила консерваторию имени Никколо Пиччинни в Бари, консерваторию Санта-Чечилия в Риме и совершенствовала своё мастерство в École Normale de Musique Cortot в Париже.

Лауреат международных конкурсов, Ирене Нинно регулярно выступает с сольными концертами и в сопровождении оркестра в Италии, Франции, Великобритании, Германии и Испании, в том числе в таких престижных залах, как Salle Cortot в Париже и Auditorium Parco della Musica в Риме.

Помимо концертной деятельности, Ирене Нинно выступает как камерный музыкант, художественный руководитель, композитор и музыковед, а также сотрудничает с Национальной академией Санта-Чечилия в Риме в качестве пианистки, концертмейстера и ассистента.

Пынар Яр студентка Венской консерватории имени Рихарда Вагнера. Она занимается игрой на скрипке уже 12 лет. В прошлом году Пынар принимала участие в мастер-классах фестиваля «В объятиях классики» в Таллине и в этом году вновь возвращается на фестиваль.

Тина Верчеллино — итальянская скрипачка, начавшая музыкальное образование в Музыкальном институте имени Л. Перози в Биелле. Она совершенствовала своё мастерство под руководством известных педагогов, включая Роберто Ранфальди, Бориса Кушнира, Илью Груберта и Марко Рицци, а также обучалась в Университете музыки и исполнительских искусств Граца и Академии Санта-Чечилия в Портогруаро.

В 2020 году Тина была концертмейстером группы первых скрипок Итальянского молодёжного оркестра, сотрудничая с такими дирижёрами, как Коля Блахер, Лоренцо Виотти и Риккардо Аббадо. В 2021 году она окончила Консерваторию имени Гвидо Кантелли в Новаре с наивысшими оценками и отличием.

Тина является лауреатом многочисленных национальных и международных конкурсов, включая Musica Insieme, Città di Alessandria и Città di Stresa. С 2021 года она преподаёт скрипку в Музыкальном институте имени Л. Перози в Биелле.

Фасби Юсуф — индонезийский пианист, проживающий в Маастрихте (Нидерланды). Он является лауреатом конкурсов American Protégé и Indonesian Piano Competition и активно выступает на международной сцене.

Фасби получил степень бакалавра по классу фортепиано в Университете Миссури — Канзас-Сити и в настоящее время обучается в магистратуре Маастрихтской консерватории. Он является основателем концертной серии Classical Music On The House, в рамках которой проходят сольные и камерные выступления с акцентом на индивидуальное художественное самовыражение исполнителей.

Фасби также сотрудничает с коллективами Nefelibata New Music Collective, Zuyd Baroque Ensemble и Maastricht Kamerorkest, регулярно работая с певцами, композиторами и дирижёрами.
Родившись и выросший в Центральной Яве в семье, не связанной с музыкой, он выступал в качестве солиста с Classical Hugs Orchestra, Yayasan Musik Jakarta Orchestra и Volare Chamber Orchestra. Среди площадок, на которых он выступал, — Карнеги-холл в Нью-Йорке и Британское посольство в Джакарте.

Любовь к камерной музыке привела его к участию в международных летних музыкальных фестивалях Apple Hill, Zodiac и Jakarta International Summer Music Festival.

Галина Ланская — скрипачка, солистка и камерный музыкант, активно выступающая в Париже. Она регулярно даёт концерты как с собственным квартетом, так и в составе различных музыкальных проектов.

Будучи разносторонним музыкантом, Галина черпает вдохновение в богатой культурной жизни Парижа и воплощает его в своём многогранном творчестве.

Мисато Ханава — японская саксофонистка, получившая международное признание благодаря своему блестящему мастерству и выразительной интерпретации. Начав музыкальное образование как пианистка, она в возрасте одиннадцати лет выбрала саксофон и впоследствии также занималась композицией и аранжировкой.

Мисато выступала на престижных концертных площадках по всему миру, включая Wiener Musikverein, Tokyo Opera City и Карнеги-холл в Нью-Йорке, а также сотрудничала с Оркестром солистов Израиля, Венским камерным оркестром, Оркестром Каирской оперы и другими известными коллективами.

Лауреат многочисленных международных конкурсов во Франции, Испании, Швеции, Италии, России и Японии, Мисато активно выступает как солистка и проводит мастер-классы по всему миру.
В её дискографию входят записи «Hommage à Édith Piaf», «Rondo Capriccioso» и «How Fair This Spot». Мисато Ханава является артистом-партнёром компаний BG France, Vandoren Paris и Selmer Paris.